Пайдалы кеңестер

Жаңа білім Электронды музыканы қалай түсінуге болады

Pin
Send
Share
Send
Send


Сіз музыканы жақсы көресіз және ол туралы көбірек білгіңіз келеді, достарыңыз бен туыстарыңыздың сізді маман ретінде танығанын және қазіргі заманғы музыка туралы пікіріңізге және біліміңізге сүйенгіңіз келеді. Қазіргі музыка көбінесе «поп музыка» деп аталады және термин көптеген жанрларды біріктіреді. Негізгі бағыт болып саналатын жанр өте жиі өзгеріп отырады, сол себепті бұрын танымал болған көптеген жанрларды поп-музыка деп санауға да болады. Сіз өзіңіздің білімдеріңізді WikiHow арқылы кеңейтуге болады, мұны істеу үшін жай ғана айналдырыңыз.

  1. 1 Радиодан музыка тыңдаңыз. Көлік қабылдағышыңызды бірнеше радиостанциялармен есте сақтаңыз. Көлікте болған кезде музыка тыңдаңыз, көңіл-күйіңізге сәйкес келетін станцияны таңдаңыз. Музыканың бірдей стилі бар бір станцияны үнемі тыңдаудың қажеті жоқ, үнемі әр түрлі музыканы тыңдап, әр түрлі әртістерді еске түсірсеңіз, сіздің көкжиегіңіз үшін әлдеқайда жақсы болады.
  2. 2 Музыкалық журналдардағы музыка мен альбомдардың әртүрлі стильдері туралы оқыңыз. Осындай журналдарда кәсіби сыншылардың мақалалары мен альбомдары мен синглдеріне шолу Жылжымалы тас, > Бір жанрмен шектеліп қалмаңыз, әртүрлі музыканы тыңдаңыз. Поп-музыка - қазіргі кезде танымал болып келе жатқан музыка салаларының бірі. Сіз өзіңізге ұнайтын нәрсені ғана тыңдасаңыз, жан-жақты бола алмайсыз. Әрине, кейбір суретшілер сізге басқаларға қарағанда көбірек ұнайды, бірақ уақыт өте келе талғам өзгереді.
  3. 4 Музыка туралы ойлаңыз. Тыңдаңыз. Радиодан естіген музыкалық композицияны кез-келген жанрға жатқызуға тырысыңыз. Бұл рок әні, халықтық немесе таза поп бола ма? Жеңіл джаз? Ел бола алар ма екен? Мүмкін меланхолия немесе жылдам қарқын? Бұл композиция қай елдерде танымал?
  4. 5 Ретроспектегі музыка тыңдаңыз, онжылдықты таңдаңыз, барлық музыкалық жанрлармен және трендтермен танысыңыз, содан кейін келесіге өтіңіз. Эстрадалық музыканың тамыры Америка Құрама Штаттарында тұтқында болған африкалық-американдықтардың этникалық әндерінен басталса да, материал жетіспеуіне байланысты бұл кезеңмен танысу өте қиын. 1930 жылдардан бастап музыка тыңдай бастаңыз, дәл осы уақытта музыка ойыншылардың пайда болуының арқасында музыка танымал бола бастады. 1920 жылдары музыка жағынан өз уақыттарынан озып кеткен бірнеше суретшілер болды, бірақ бұл жазбалар өте сирек және үзінділер. 1930 жылы үлкен топтардың шығармашылығын тыңдаңыз, онжылдықта вокал стилі қалай өзгергеніне назар аударыңыз. 30-шы жылдармен жақсы таныс болғаннан кейін, келесі онжылдыққа және одан әріге көшіңіз.
  5. 6 Жергілікті суретшілердің музыкасын тыңдаңыз. Жергілікті топтардың концерттеріне қатысыңыз. Сонымен, сіз әртүрлі музыкалық бағыттарды және бүкіл елге танымал бола алмайтын топтарды тыңдай аласыз. Сіз атақты болғанша кішкентай залдарда керемет командаларды ести аласыз. Мысалы, осы уақытқа дейін Time Machine, VV, Leningrad шағын клубтарда ойнайтынын естіді, ал қазір олар стадион жинауда. Сіз музыканттармен танысып, сөйлесе аласыз, олармен суретке түсе аласыз, олар танымал болған кезде сізде көптеген керемет фотосуреттер болады.
  6. 7 Музыкалық аспапта ойнауды үйреніңіз. Егер сіз өзіңізді музыкаға батырғыңыз келсе, музыкалық аспапта ойнауды үйреніңіз. Аудио жазбаларды интернеттен жүктей аласыз, оларда сіздің дыбыстық жазбаңыз жоқ және жазбалармен бірге ойнауға болады. Әрине, скрипка немесе трубаны ойнайтын поп-әндер аз. Бірақ егер сіз фортепианода немесе гитарада ойнайтын болсаңыз, Интернетте сіз үшін көптеген материалдар бар. Аспап ойнау қабілеті әндердің арасындағы айырмашылықты жақсы түсінуге көмектеседі және музыканы жақсы тыңдауға үйретеді.
  7. 8 Музыка тыңдаудан рақат алыңыз және достарыңызды онымен таныстырыңыз. Егер сіз өзіңіздің біліміңіз бен ашуларыңызды достарыңызбен бөліссеңіз, олар жақсы музыкадан дәм татып, оны тыңдай бастайтын шығар. Оның үстіне, бұдан былай ешбір партия үнсіз болмайды.

  • Музыканың кез-келген стиліне қатысты пікірлерден аулақ болуға тырысыңыз. Біреулер елді жақсы көреді, ал біреулер жоқ. Көптеген рок орындаушылар ел музыкасында өсіп, одан көп нәрсені алды.
  • Жаңа музыканы зерттеп, білімді ұйымдастыруға тырысыңыз.
  • Міне, бірнеше идеяларды іздеңіз:

  • Ерте Dixieland Джаз, Креол музыкасы және бебоп: Jellyroll Morton және Clarence Williams осы стильдердің негізін қалаушылар болды.
  • 1920 жылдардың танымал орындаушылары: Софи Такер, Бесси Смит және т.б.
  • Үлкен топтар мен танымал вокалистер. Соғыс кезінде 30-дан 40-қа дейін тербелістер басым болды. Би ырғағы мен лирикалық вокалдары болды: Гленн Миллер, Бенни Гудман, Томми Дорси, Гарри Джеймс Банд, Арти Шоу, Хелен О «Коннелл, Дорис Дэй, Нельсон Эдди. Көптеген композициялар бірнеше ондаған жылдар бойы орындалған стандартқа айналды, олар болды. басқа танымал әртістердің оларды бағалағаны соншалық, Джуди Гарланд, Фрэнк Синатра, Розмари Клуни мен Гарри Конникті тыңдаңыз, кіші Майкл Бубл және Джейсон Мраз оларға қосылды, әндерді жазған Уорд Кимбаллды тыңдау қуантады Уолт Дисней үшін «Мен, бірақ керемет джаз-тромбонист болдым. Ол 40-шы жылдары құрылған Диснейлендте «Бес Плюс Екі» деп аталатын Firehouse тобын басқарды, содан кейін олар 50-ші жылдары қайта құрылды және 70-ші жылдарға дейін созылды.

  • Сіз өзіңіздің сүйікті музыка стиліңізді тыңдай аласыз, бірақ егер сіз өзіңізді білгіңіз келсе, онда сіз барлық салалармен таныс болуыңыз керек.
  • Родион Нагорный

    Электронды музыка кең мағынада Ол көптеген бағыттарды қамтиды: эксперименталды академиялық музыкадан бастап, қазіргі уақытта бұл термин жиі айтылатын танымал электронды би музыкасына дейін. Электрондық би музыкасымен танысу үшін әмбебап нұсқаулық немесе оқырман жоқ, және олар ешқашан пайда болуы екіталай. Музыкамен танысу әрқашан қызықты және мәні бойынша шексіз процесс. Бірақ егер сіз қарапайым ережелер мен нұсқаулықтарды басшылыққа алсаңыз, оны бастапқыда жеңілдете аласыз.

    Ең алдымен, сіз алалаушылықтан арылуыңыз керек. Уақыт өте келе, көптеген адамдар «Мен тек техно тыңдаймын» немесе «Мен тек трансты ұнатамын» деп музыкалық пуристтерге айналады - бұл шын мәнінде соққылар мен ойықтардың нәзіктіктері туралы кем дегенде біраз түсінгісі келетін адам үшін мұндай ұстаным жойқын. Бүгінгі таңда электронды музыка шексіз әр түрлі формаларды қабылдайтындығын және оның жанрларға бөлінуі шартты: олар синтезделген дыбыс мұхитындағы маяктар ретінде қызмет етеді. Толығырақ суретті алу үшін, шығу тегі туралы зерттеу пайдалы: мысалы, «Беллвилл үштілдігінің» өкілдері техно алтын қорын құрғанда нені басшылыққа алғанын немесе Фрэнки Наклзды үй музыкасының түп атасы деп атағанын біліңіз.

    Франк Заппа бір кездері: «Музыка туралы әңгімелеу сәулет өнері туралы билеуге ұқсайды», - деді. Электронды және кез-келген музыканы түсінудің ең жақсы тәсілі - оны мүмкіндігінше тыңдау. Бұл мамандандырылған әдебиеттер мен баспасөзді елемеу керек дегенді білдірмейді, бірақ музыкамен жан-жақты танысусыз бұл жұмыстардың барлығы қағаз жүзіндегі хаттар ғана қалады. Нұсқаулық ретінде беделді этикеткалардың, журналдардың, клубтардың, фестивальдердің, диджейлердің жиынтықтары мен подкасттарын, белгілі жанрдағы көрермендердің жиынтығын, Pete Tong-тың BBC Radio 1 Essential Mix сияқты «әмбебап» радио бағдарламаларын таңдаңыз. Қазандық бөлмесі, Be-At.tv, Mixmag Lab, Beatport Live таратылымдары сонымен қатар бүгінгі таңда нарықта қандай музыка сұранысқа ие екендігі туралы маңызды ақпарат көзі болады. Тағы бір тиімді әдіс: жазда «Арма 17» клубының ұжымы өткізетін Мутек, Сонар сияқты нақышты музыка фестиваліне арналған жаңа плакатты табыңыз және интернетте жарияланған суретшілермен танысыңыз.

    Электрондық музыканы тек жазбаларда ғана емес, далада да тыңдап, барлық концерттер мен кештерге қатысу жақсы: бұл тректерді үй спикерлерінен естігенде бір нәрсе, оларды тыңдап, қимылдағанда, би алаңында көргенде мүлде басқаша. Сонымен қатар, бұл классиктерді тірі ұстап қалудың да тамаша мүмкіндігі. Мәселен, Деррик Мэй осы сенбіде Space Moscow клубында өнер көрсетеді, Мәскеуде техно жанрының негізін қалаушылардың бірі туралы сирек кездесетін мүмкіндік.

    Интернеттегі музыкалық жарияланымдардан бастап, резидент кеңесші, Thump, XLR8R, Pitchfork және Fact-тен бастауды ұсынамын. Басылған беттерден - Mixmag, The Wire, De: Bug (неміс тілін білетіндер үшін), Electronic Beats, барлық журналдар дерлік электронды нұсқаға жазылуды ұсынады, тіпті нөмірлердің PDF көшірмелерін де ұсынады. Жоғары сапалы публицистикалық материалдардан басқа, бұл жарияланымдарға кәсіби шолулар, көркем сын жанры шығарылады, ол бүгінде ұмытылып, бірақ өзінің тиімділігін жоғалтпады. Жоғары сапалы орыс тілді музыкалық медиамен жағдай күрделене түседі: олар дерлік жоқ, және оларда жарияланған материалдардың көпшілігі шетелдік ақпарат көздерінен алынған жаңалықтардың көшірмелері немесе аудармалар. PromoDJ, Mixmag.info, Мәскеуден алыс, Nightparty мұрағатын немесе Ptyucha топтамасын ұстанудың мағынасы бар. Қызықты және сауатты шолулар мезгіл-мезгіл Колта, «Постерлер», Rolling Stone және «Sounds.ru» беттерінде шығады.

    Мен жасауға кеңес бермейтінім - электронды музыкамен әртүрлі DJ рейтингтері немесе музыкалық дүкендер мен қызметтердің каталогтары арқылы танысу. Әрине, олардың өмір сүруге құқығы бар, бірақ олар нақты көріністі көрсетпейді: рейтингтер - бұл осы немесе басқа әртіс ұжымының маркетингтік жетістіктері, ал дүкендер мен қызметтерде жанрлармен толық байланыс жоқ, музыка тек коммерциялық себептермен реттеледі.

    Айтпақшы, электронды музыка туралы білімді жүйелеу және қысқаша нұсқаулыққа сәйкестендіру әрекеттері бірнеше рет жасалды. Мүмкін, ең көп болжам - Ишкурдың Электронды музыкаға арналған нұсқаулығы. Сыртқы жағынан, бұл қарапайым көрінеді, бірақ нақты навигация, әр жанрдың қысқаша сипаттамасы және иллюстрациялық мысалдар бар. Өкінішке орай, жоба 2004 жылдан бері жаңартылмаған, бірақ «бір күндік» нұсқаулық ретінде бастаушы әлі де қызықты. Жақсы жаңалық - оның авторы жақында жаңартылған және қайта қарастырылған нұсқасын шығаруға уәде берген сияқты. Ресейлік экспансияларда он екі жобаның командасы ұқсас әрекеттерді жасауға тырысты, алайда, жоғарыда аталған Ишкурдың «Электрондық музыкаға арналған нұсқаулығында» оның дамуында кідірістер болды.

    Тікелей музыка тыңдаңыз

    Сіз филармонияда танысқаннан кейін, бей-жай қалдыру қиын, өйткені жанды музыка дегеніміз - әртүрлі ұлт өкілдері түсінетін нәрсе. Классиканы бірінші рет жанды спектакльде тыңдау керек.

    Ең жақсысы достарымен концерттерге бару, содан кейін әсермен алмасу үшін. Көптеген композиторлар өз туындыларын адамдар оларды талқылап, олар туралы басқаларға айтқысы келетін етіп құрды.

    Дұрыс өнімді таңдаңыз

    Музыкология гуру жаңадан бастаушыларға классикалық музыканы таңдаудың әртүрлі әдістерін ұсынады, осылайша кіріспе тиімді әрі жағымды болады. Сіздерді олардың кейбірі туралы білуге ​​шақырамыз.

    Сіз өзіңіз үшін біреуін таңдай аласыз немесе бірнешеін біріктіре аласыз.

    1-әдіс: Үлкен үштік

    Бах, Моцарт және Бетховен - Бұл классикалық музыканың негізі мен негізі, олар бәріне түсінікті. Сондықтан олармен бірге классикаға шомылдыруды бастау қисынды болар еді.

    Жалпы, бір немесе басқа композитор жасаған үздіктермен танысқаныңыз жөн. Бұл кез-келген музыканттарға қатысты.

    • Моцарт Сіз оны кез-келген уақытта, кез келген жерде қосуға болады, және ол сөзсіз тазалық сезімін береді. Осы жұмыстардан бастауға тырысыңыз:

    • Ат Бах «Мэтьюге құмарлық» жұмысын бастағаныңыз жөн, одан бас тарту қиын болады.

    • Бетховен сіз міндетті түрде симфониялық музыканы ұнататындарды тыңдауыңыз керек. Бірақ пианиношы Ростислав Кример соңғы кезекте Айдың Сонатасына жүгінуге кеңес береді: музыканттың айтуынша, қазір оны қуып шығарып, бұрмалап, «таза құлақпен» есту қиын.

    Симфониялар (ең танымал 9-дан бастамаған дұрыс, бірақ 1-ші қатардан бастағаныңыз дұрыс)

    Людвиг ван Бетховен серуендеуге арналған.

    2-әдіс: Хронологиялық

    Опера әншісі Дэвид Ли классикалық музыкаға кезекті және әрдайым жақындауды ұсынады контекст қарастырыңыз.

    Бетховеннің №3 симфониясының көлемі сол кездегі тыңдаушыларды таң қалдырды, өйткені бұған дейін сонаталар бұрын-соңды болған емес. Вагнерді естіген адамдар, мүмкін болу үшін осы контекстті есте ұстауы керек өзіңізді сол кездегі аудиторияның орнына қойыңыз.

    Бүгінгі таңда тыңдаушылар әуенге әуестенеді, бірақ жоғарыда айтылған №3 Симфонияда (ол «Батырлық» деп те аталады) мәні онша емес: сол кездегі көрермендер Бетховеннің форманы қалай өңдегеніне риза болды. Сондықтан, егер сіз музыканы замандастары ретінде қабылдауға үйренсеңіз, ол сізді таң қалдырады.

    Жұмысты тыңдамас бұрын сұрақтарға жауап берген пайдалы: композитор бұл шығарманы қашан және қайда жазды? сол жерде не болды? ол не айтқысы, не білдіргісі келді? Симфониялық концертке дейін қажетті ақпаратты қамтитын бағдарламалар ұсынылады. Көрнекті композиторлардың өмірі мен шығармашылығы туралы баяндайтын сапалы деректі фильмдер де бар. Соңында Интернеттен музыка туралы бірнеше жолды оқи аласыз.

    Реттік әдіс сонымен қатар сіз композиторларды хронологиялық ретпен тыңдайсыз, дәуірден дәуірге ауысу.

    Айтпақшы, бұл кез-келген өнер түрін түсінудің қажетті құралы. Бұл кескіндемеде қалай жұмыс істейді, біз мұнда жоғарыда айттық.

    Pin
    Send
    Share
    Send
    Send